當正午陽光的首部電影《得閑謹制》以獨特的詼諧悲壯風格引發(fā)市場熱議時，關(guān)于影片的討論焦點，逐漸從主演肖戰(zhàn)的轉(zhuǎn)型表現(xiàn)，延伸至其角色承載的深刻文化內(nèi)涵。影片中肖戰(zhàn)飾演的鉗工莫得閑，其看似被動的逃亡與最終的決絕反抗，被許多觀眾與影評人解讀為一次對中國傳統(tǒng)鄉(xiāng)土文化與家國倫理的銀幕透視。這部電影的口碑分化，某種程度上正源于它試圖在戰(zhàn)爭類型片框架下，完成一次不尋常的文化表達。

　　戰(zhàn)爭敘事中的“民間視角”：當普通人成為歷史主角

　　與大多數(shù)聚焦宏大戰(zhàn)場或英雄史詩的抗戰(zhàn)題材電影不同，《得閑謹制》的敘事基點落在了小人物莫得閑身上。他從南京到宜昌，最終落腳戈止鎮(zhèn)的流亡軌跡，勾勒出的是戰(zhàn)爭背景下普通百姓求生存、求安穩(wěn)的普遍心理地圖。影片并未急于渲染仇恨，而是不惜筆墨地描繪莫得閑與夏橙(周依然 飾)建立小家庭后，那種清貧卻祥和的日常生活。這種對平凡“家園”圖景的構(gòu)建，恰恰成為了影片情感力量的基石。當最微小的幸福在戰(zhàn)火中淪為奢望，其被摧毀時帶來的沖擊才更為徹骨。這種民間視角的敘事策略，讓《得閑謹制》在同類題材中顯得獨樹一幟。

　　“家園情結(jié)”與“差序格局”：驅(qū)動行為的文化密碼

　　影片的核心解讀密碼，深植于費孝通在《鄉(xiāng)土中國》中提出的“鄉(xiāng)土性”與“差序格局”。莫得閑的一切行動邏輯，幾乎都可以從他對“家”的眷戀中找到源頭。他隨身攜帶祖宗牌位，在顛沛流離中仍渴望“五世同堂”的安寧;危機時刻，他與妻子夏橙的第一反應永遠是尋找對方、保護孩子和太爺。這種以家庭為核心、由親及疏的倫理觀念，正是傳統(tǒng)中國社會結(jié)構(gòu)的典型特征。

　　電影的高明之處在于，它不僅呈現(xiàn)了這種文化心理帶來的凝聚力與勇氣——當退無可退時，為保護家人而戰(zhàn)的決心可以爆發(fā)出驚人力量;同時也以克制筆觸，反思了其可能帶來的局限，如初期村民們“各掃門前雪”的自保心態(tài)。影片通過莫得閑與肖衍(彭昱暢 飾)率領的散兵游勇的對比，巧妙地探討了“牽掛”與“責任”如何賦予個體行動的意義與重量。

　　文化透視下的角色構(gòu)建：肖戰(zhàn)與莫得閑的相互成就

　　對于肖戰(zhàn)而言，飾演莫得閑是一次跳出古偶與武俠舒適區(qū)的挑戰(zhàn)。這個角色要求演員收斂外放的戲劇張力，轉(zhuǎn)而表現(xiàn)一種被生活與時代洪流裹挾的“沉靜之力”。莫得閑的轉(zhuǎn)變并非簡單的英雄覺醒，而是在文化倫理驅(qū)動下的必然選擇。從“就這樣吧”的無奈妥協(xié)，到“就不這樣”的絕地反擊，其心理動因緊密圍繞著對“家園”的捍衛(wèi)。肖戰(zhàn)在片中以灰頭土臉的造型、方言臺詞及專注于技藝的肢體語言，試圖貼近這種接地氣的、被文化基因塑造的普通人狀態(tài)。觀眾對角色產(chǎn)生的共鳴，很大程度上源于對這種共同文化心理的認同。

　　類型外殼下的文化野心：爭議與價值并存

　　《得閑謹制》遭遇的口碑分歧，部分源于其藝術(shù)表達的探索性。它將沉重的戰(zhàn)爭主題與詼諧的黑色幽默并置，用隱喻和象征替代部分直白敘事，這種手法在追求強情節(jié)的觀眾看來可能顯得“沉悶”或“跳脫”。然而，正是這種嘗試，使其超越了單純的戰(zhàn)爭故事，成為一部對中國人在極端環(huán)境下文化心理結(jié)構(gòu)進行觀察和思考的作品。

　　影片結(jié)尾，家園化為焦土，但一家人于廢墟上相擁的意象，完成了最有力的文化宣言：外在的“家園”可以被摧毀，但內(nèi)化于心的“家園情結(jié)”與由此生發(fā)的生命力，卻是無法被泯滅的。這或許正是《得閑謹制》希望通過肖戰(zhàn)飾演的莫得閑這個角色，傳遞出的深層文化回響。